{"id":47150,"date":"2026-10-28T08:30:30","date_gmt":"2026-10-28T07:30:30","guid":{"rendered":"https:\/\/sceaux-lagazette.fr\/?p=47150"},"modified":"2026-10-26T21:14:18","modified_gmt":"2026-10-26T20:14:18","slug":"le-theatre-joyeux-et-populaire-de-laurent-brethome","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/sceaux-lagazette.fr\/index.php\/2026\/10\/28\/le-theatre-joyeux-et-populaire-de-laurent-brethome\/","title":{"rendered":"Le th\u00e9\u00e2tre \u00ab\u00a0joyeux et populaire\u00a0\u00bb de Laurent Brethome"},"content":{"rendered":"\n

Les G\u00e9meaux accueillent du 8 au 13 novembre 2026 Hernani mis en sc\u00e8ne par Laurent Brethome. L\u2019adaptation du drame de Victor Hugo est salu\u00e9e par la critique th\u00e9\u00e2trale. Le rythme tendu et le d\u00e9cor inqui\u00e9tant donne force aux rivalit\u00e9s entre trois hommes, Hernani, Don Carlos, Don Ruy Gomez, et Do\u00f1a Sol, au c\u0153ur des intrigues et au coeur de la pi\u00e8ce. Une occasion de revenir sur la d\u00e9marche et la riche exp\u00e9rience de Laurent Brethome. Et en particulier sur son Hermini, inspir\u00e9 d\u2019Hernani et destin\u00e9 \u00e0 un public jeune.<\/em><\/p>\n\n\n\n

[Teaser Hernani et r\u00e9servation en fin d’article<\/strong>]<\/p>\n\n\n\n

Pierre Bozzonne<\/strong>-. Tu m\u00e8nes actuellement trois projets, Tensions urbaines en po\u00e9sie<\/a><\/em>, avec Cl\u00e9mence Labatut, Hermini<\/a><\/em>, ton spectacle bas\u00e9 sur la pi\u00e8ce de Victor Hugo \u00e0 vis\u00e9e p\u00e9dagogique, et ta mise en sc\u00e8ne actuelle d\u2019Hernani. Comment d\u00e9finirais-tu ce qui relie ces trois projets ?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Laurent Brethome-. <\/strong>Tensions urbaines en po\u00e9sie<\/em> est un projet qui montre aux adolescents que la langue de Victor Hugo, et plus largement l\u2019alexandrin de Corneille ou de Racine, est proche de la leur, notamment de celle du rap. J\u2019aime bien leur citer en exemple MC Solaar, figure majeure du rap fran\u00e7ais d\u00e8s 1989. Je leur fais prendre conscience qu\u2019il \u00e9crivait ses premiers textes en alexandrins. Ce constat me conduit \u00e0 les mener \u00e0 travailler sur Victor Hugo.<\/p>\n\n\n\n

Je me demandais \u00e9galement si ces \u00e9changes sur ton projet Tensions urbaines en po\u00e9sie<\/em> faisaient \u00e9cho aux luttes de pouvoir, aux aspirations \u00e0 la libert\u00e9 et aux r\u00e9voltes d\u2019Hernani<\/em> ?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Pour r\u00e9pondre \u00e0 ta question, ma compagnie et moi avons cr\u00e9\u00e9 en parall\u00e8le Hermini<\/em><\/a>, une version condens\u00e9e d\u2019Hernani<\/em>. Ce spectacle p\u00e9dagogique de 55 minutes donne les cl\u00e9s pour comprendre l\u2019\u0153uvre de Victor Hugo, notamment la c\u00e9l\u00e8bre \u00ab bataille d\u2019Hernani \u00bb. Contrairement \u00e0 ce que son nom sugg\u00e8re, il ne s\u2019agissait pas d\u2019un affrontement militaire, mais d\u2019une opposition entre diff\u00e9rentes conceptions du th\u00e9\u00e2tre. Avec Hermini<\/em>, nous faisons revivre ce d\u00e9bat par l\u2019\u00e9change, la confrontation et la passion du spectacle vivant.<\/p>\n\n\n\n

\u00c9tait-ce une volont\u00e9 de ta part de cr\u00e9er un lien avec les adolescents et de les faire entrer dans l\u2019univers de Victor Hugo et du th\u00e9\u00e2tre en g\u00e9n\u00e9ral ?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

L\u2019id\u00e9e d\u2019Hermini<\/em> \u00e9tait de cr\u00e9er une forme th\u00e9\u00e2trale l\u00e9g\u00e8re, jouable partout, qui pr\u00e9pare le public au grand spectacle. Beaucoup connaissent mal Victor Hugo ou trouvent l\u2019alexandrin difficile d\u2019acc\u00e8s. Pourtant, Hermini<\/em> a rapidement d\u00e9pass\u00e9 cette fonction initiale. Je signe la mise en sc\u00e8ne d\u2019Hernani<\/em>, avec Cl\u00e9mence Labatut comme collaboratrice artistique. Pour Hermini<\/em>, en revanche, je lui ai propos\u00e9 une v\u00e9ritable co-mise en sc\u00e8ne.<\/p>\n\n\n\n

Concr\u00e8tement, en quoi consiste le r\u00f4le de Cl\u00e9mence Labattut, puisque c\u2019est toi qui signes la mise en sc\u00e8ne ?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Sur Hernani<\/em>, Cl\u00e9mence m\u2019accompagne dans la direction des acteurs et des actrices. Elle est aussi mon interlocutrice privil\u00e9gi\u00e9e pour discuter de mes choix de mise en sc\u00e8ne. Il ne s\u2019agit pas d\u2019une co-mise en sc\u00e8ne : la hi\u00e9rarchie distingue le metteur en sc\u00e8ne, sa collaboratrice, puis la dramaturge, le sc\u00e9nographe, etc. Pour Hermini<\/em>, en revanche, nous assurons r\u00e9ellement la mise en sc\u00e8ne ensemble et la cosignons, m\u00eame si ma compagnie porte le projet. Le spectacle a d\u2019ailleurs d\u00e9pass\u00e9 nos attentes. <\/s>Cette forme de 50 minutes s\u2019adapte \u00e0 tous les espaces, d\u2019une salle de classe de 30 personnes \u00e0 une repr\u00e9sentation en plein air. Cet \u00e9t\u00e9, lors de la tourn\u00e9e La D\u00e9ferlante<\/em> en Pays de la Loire, nous l\u2019avons jou\u00e9e devant 400 \u00e0 500 personnes.<\/p>\n\n\n

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Laurent Brethome Photo Thomas Badreau<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n

Je pense que l\u2019accueil doit \u00eatre bon dans les r\u00e9gions quand tu leur apportes le projet : il existe une dimension p\u00e9dagogique qui doit certainement les int\u00e9resser \u00e9galement.<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Absolument.<\/em> Le public d\u00e9couvre l\u2019alexandrin, la versification et la bataille d\u2019Hernani<\/em>, tout en suivant un r\u00e9sum\u00e9 complet de la pi\u00e8ce. Le spectacle se suffit donc \u00e0 lui-m\u00eame, mais il pr\u00e9pare aussi pleinement \u00e0 voir Hernani<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

M\u00eame s\u2019il s\u2019agit de deux projets distincts, le travail men\u00e9 avec les lyc\u00e9ens a-t-il nourri ta nouvelle mise en sc\u00e8ne sur Hernani ?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Honn\u00eatement, non. Je travaillais sur cette mise en sc\u00e8ne depuis trois ans et je savais donc pr\u00e9cis\u00e9ment o\u00f9 je voulais amener les lyc\u00e9ens. J\u2019avais propos\u00e9 \u00e0 Cl\u00e9mence de m\u2019accompagner sur Tensions urbaines en po\u00e9sie<\/em>, mais ce projet reste distinct d\u2019Hernani<\/em>. Il s\u2019inscrit dans le m\u00eame univers th\u00e9matique, autour de Victor Hugo et de la pi\u00e8ce, sans lien esth\u00e9tique ni sensible avec notre mise en sc\u00e8ne.<\/p>\n\n\n\n

Pour la pi\u00e8ce, tu t\u2019es entour\u00e9 de ce que tu nommes \u00ab le peuple \u00bb, en allant chercher des amateurs l\u00e0 o\u00f9 tu donnais la pi\u00e8ce. Comment as-tu pr\u00e9par\u00e9 ces d\u00e9butants \u00e0 incarner successivement la foule, les brigands et les courtisans ?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Pour moi, ils incarnent le \u00ab c\u0153ur du peuple \u00bb et j\u2019ai voulu qu\u2019il soit \u00e9crit \u00ab c(h)\u0153ur du peuple \u00bb<\/strong>. \u00c7a \u00e9voque \u00e0 la fois le c\u0153ur qui bat et le ch\u0153ur antique grec. En d\u00e9cidant de monter Hernani<\/em>, je me suis demand\u00e9 pourquoi cette \u0153uvre, pourtant reconnue comme un grand classique, avait \u00e9t\u00e9 si peu jou\u00e9e ces quarante derni\u00e8res ann\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n

Et puis paradoxalement, ton adaptation resserre la pi\u00e8ce autour d\u2019un quatuor d\u2019acteurs professionnels form\u00e9 par Do\u00f1a Sol, Hernani, Don Carlos et Don Ruy Gomez. Qu\u2019as-tu recherch\u00e9 en faisant ce choix\u2009?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Beaucoup de metteurs en sc\u00e8ne la jugent trop longue et trop exigeante en nombre d\u2019interpr\u00e8tes. J\u2019ai donc choisi de travailler sur ces deux aspects (quatre acteurs professionnels et des amateurs) tout en respectant le texte et l\u2019audace de Victor Hugo.<\/p>\n\n\n\n

Victor Hugo n\u2019avait que 27 ans lorsqu\u2019il a \u00e9crit cette pi\u00e8ce, qui a provoqu\u00e9 un v\u00e9ritable scandale d\u00e8s sa premi\u00e8re : le public sifflait, brisait des chaises et en venait aux mains.<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Hugo \u00e9tait le punk de son \u00e9poque : avec Hernani<\/em>, il a bouscul\u00e9 les codes et provoqu\u00e9 la c\u00e9l\u00e8bre bataille qui porte le nom de la pi\u00e8ce.<\/p>\n\n\n\n

A l\u2019origine, c\u2019est une \u0153uvre accessible \u00e0 tous et populaire, mais effectivement assez longue.<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Je me suis d\u2019abord demand\u00e9 comment Victor Hugo adapterait lui-m\u00eame son texte aujourd\u2019hui. Jou\u00e9e int\u00e9gralement, la pi\u00e8ce dure entre 2h45 et 2h50 ; notre version, ramen\u00e9e \u00e0 1h50, reste longue pour le public actuel. Avec Cl\u00e9mence Labatut et la dramaturge Catherine Nicolas, nous avons donc choisi de la resserrer.
Nous avons r\u00e9duit le texte sans trahir Victor Hugo. Certaines sc\u00e8nes s\u2019\u00e9tendent sur huit pages alors que leur propos peut \u00eatre conserv\u00e9 en cinq : nous les avons simplement condens\u00e9es.
J\u2019ai aussi rapidement voulu repr\u00e9senter le c(h)\u0153ur<\/strong> du peuple sur sc\u00e8ne. Le mot \u00ab peuple \u00bb est aujourd\u2019hui galvaud\u00e9 et souvent accapar\u00e9 par les mouvements politiques extr\u00eames.<\/p>\n\n\n\n

Du coup, comment as-tu red\u00e9fini ta mise en sc\u00e8ne ?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Pour moi, le peuple, c\u2019est la cit\u00e9. Sur sc\u00e8ne, il doit offrir aux spectateurs un miroir dans lequel ils puissent se reconna\u00eetre. C\u2019est pourquoi, dans chaque ville om elle est jou\u00e9e, le ch\u0153ur du peuple r\u00e9unit quatorze habitantes et habitants du territoire : \u00e0 Sceaux, \u00e0 Nantes, \u00e0 Nice… Nous les s\u00e9lectionnons, les pr\u00e9parons et les int\u00e9grons pleinement au spectacle pour former une v\u00e9ritable foule sur le plateau. Cette d\u00e9marche n\u2019est pas nouvelle : en 1984, Antoine Vitez avait d\u00e9j\u00e0 fait appel \u00e0 un ch\u0153ur d\u2019amateurs dans ce qui reste, \u00e0 ce jour, la derni\u00e8re grande mise en sc\u00e8ne d\u2019Hernani<\/em> en France.
L\u2019alchimie avec le ch\u0153ur amateur se construit progressivement, puisque je rencontre un nouveau groupe dans chaque ville.<\/p>\n\n\n\n

De quelle fa\u00e7on as-tu recentr\u00e9 la pi\u00e8ce\u00a0?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Nous avons recentr\u00e9 la pi\u00e8ce sur quatre personnages : Do\u00f1a Sol et les trois figures masculines qui l\u2019entourent, Don Ruy Gomez, Hernani et Don Carlos. Notre volont\u00e9 \u00e9tait de replacer Do\u00f1a Sol au c\u0153ur du r\u00e9cit.
\u00c0 mes yeux, m\u00eame si la pi\u00e8ce s\u2019intitule Hernani<\/em>, elle aurait pu porter son nom, car elle en incarne le v\u00e9ritable drame. Elle est prise entre Hernani, obs\u00e9d\u00e9 par la vengeance de son p\u00e8re, Don Carlos, qui veut poss\u00e9der toutes les femmes et devenir empereur, et Don Ruy Gomez, son vieil oncle, qui estime avoir des droits sur elle.<\/p>\n\n\n

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Photo \u00a9-Vincent-Assie<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n

Habituellement interpr\u00e9t\u00e9e par une com\u00e9dienne d\u2019une vingtaine d\u2019ann\u00e9es, Do\u00f1a Sol est ici jou\u00e9e par une femme plus \u00e2g\u00e9e que Don Carlos et Hernani. Ce choix montre que ces hommes ne cherchent pas \u00e0 poss\u00e9der une jeune femme, mais \u00e0 s\u2019approprier une puissance qu\u2019ils n\u2019ont pas. Enfin, cette mise en sc\u00e8ne repose sur une grande fid\u00e9lit\u00e9 artistique : Philippe Sire, qui joue Don Ruy Gomez, a particip\u00e9 \u00e0 une dizaine de mes cr\u00e9ations en vingt ans, et Hernani<\/em> est ma quinzi\u00e8me mise en sc\u00e8ne avec Fabien Albanese, qui interpr\u00e8te Don Carlos.<\/p>\n\n\n\n

Ce sont des amis, et cette complicit\u00e9 cr\u00e9e une v\u00e9ritable alchimie. Anne Cressent<\/a>, qui interpr\u00e8te Do\u00f1a Sol, avait d\u00e9j\u00e0 jou\u00e9 dans Amsterdam<\/em>, ma pr\u00e9c\u00e9dente cr\u00e9ation. Il s\u2019agit de notre deuxi\u00e8me mise en sc\u00e8ne ensemble, mais nous nous connaissons depuis quinze ans. Tous les membres de l\u2019\u00e9quipe ont d\u2019ailleurs des parcours remarquables.
Hernani est interpr\u00e9t\u00e9 par Damien Avice<\/a>, plus connu du grand public gr\u00e2ce \u00e0 ses collaborations r\u00e9guli\u00e8res avec Thomas Joly<\/a>. J\u2019avais d\u00e9j\u00e0 travaill\u00e9 avec lui \u00e0 deux ou trois reprises sur diff\u00e9rents projets. Damien, Anne, Fabien et Philippe ont donc en commun d\u2019\u00eatre des artistes que je connais bien et avec lesquels j\u2019entretiens aujourd\u2019hui une relation de confiance essentielle \u00e0 mon travail.<\/p>\n\n\n\n

Est-ce ton premier retour au th\u00e9\u00e2tre classique depuis Scapin<\/em>, en 2014 ?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

C\u2019est int\u00e9ressant que tu le dises : c\u2019est vrai, mais cette impression s\u2019explique aussi par ce qui s\u2019est pass\u00e9 pendant la pand\u00e9mie. Tu vas comprendre pourquoi. Le public retient surtout deux de mes mises en sc\u00e8ne classiques : B\u00e9r\u00e9nice<\/em>, cr\u00e9\u00e9e en 2011 et tourn\u00e9e pendant trois ans, puis Scapin<\/em>, en 2014, qui a re\u00e7u plusieurs prix et tourn\u00e9 durant deux ans. J\u2019ai pourtant mont\u00e9 un troisi\u00e8me classique, Don Juan<\/em>, en 2019. Nous avions vendu plus de 70 dates, mais la pand\u00e9mie a annul\u00e9 toute la tourn\u00e9e. Lorsque les restrictions ont \u00e9t\u00e9 lev\u00e9es, en 2022, les professionnels ont estim\u00e9 qu\u2019il \u00e9tait trop tard pour reprendre le spectacle.<\/p>\n\n\n\n

Le spectacle est rest\u00e9 dans tes cartons ? Tu envisages de le remonter un jour ?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Non, car ce spectacle r\u00e9pondait \u00e0 une urgence pr\u00e9cise. Quand un projet ne peut pas se faire au moment pr\u00e9vu, je pr\u00e9f\u00e8re ne pas le reprendre plus tard. Je n\u2019avais \u00e9videmment pas anticip\u00e9 la pand\u00e9mie. Hernani<\/em> constitue donc en quelque sorte mon troisi\u00e8me classique. J\u2019esp\u00e8re que cette cr\u00e9ation permettra \u00e0 la compagnie de rencontrer autant de publics que B\u00e9r\u00e9nice<\/em> et Scapin<\/em>, qui ont beaucoup tourn\u00e9 en France.
Les premi\u00e8res repr\u00e9sentations \u00e0 Villefranche-sur-Sa\u00f4ne ont suscit\u00e9 des retours tr\u00e8s positifs du public et de la presse. Les journalistes ont salu\u00e9 un spectacle simple, ing\u00e9nieux, accessible \u00e0 tous les \u00e2ges, ainsi que la force du ch\u0153ur amateur : voir dix-huit personnes sur sc\u00e8ne est devenu rare.
Et puis, au-del\u00e0 de notre travail, il y a la puissance de la langue de Victor Hugo.
Cette langue est sublime et reste rare sur les plateaux, alors qu\u2019elle demeure, comme tu le soulignais, tr\u00e8s proche de la n\u00f4tre. Tu as d\u00e9j\u00e0 en partie r\u00e9pondu \u00e0 ma question sur Do\u00f1a Sol : mais pourquoi l\u2019avoir plac\u00e9 au centre du r\u00e9cit ? Parce qu\u2019elle s\u2019affranchit des hommes ?
Je ne peux pas tout d\u00e9voiler de la mise en sc\u00e8ne avant que tu l\u2019aies vue. Disons simplement que la pi\u00e8ce s\u2019ouvre sur Hernani, mais qu\u2019\u00e0 la fin, chacun se dit qu\u2019elle aurait d\u00fb s\u2019intituler Do\u00f1a Sol<\/em>. (Rires.)<\/p>\n\n\n\n

Tu pr\u00e9sentes ton spectacle, comme une mise en sc\u00e8ne joyeuse et populaire<\/em>. Tu veux dire quoi par-l\u00e0 ?  <\/strong><\/h3>\n\n\n\n

D\u2019abord, je d\u00e9teste m\u2019emmerder au th\u00e9\u00e2tre. Je peux \u00eatre moins sensible \u00e0 une esth\u00e9tique, mais si le spectacle m\u2019emmerde et ne parle qu\u2019aux gens du milieu, c\u2019est r\u00e9dhibitoire. Je viens d\u2019un univers rural et populaire, et j\u2019aime sortir d\u2019une pi\u00e8ce travers\u00e9e par de nombreuses \u00e9motions.
C\u2019est pr\u00e9cis\u00e9ment la force d\u2019Hernani<\/em> : on ne s\u2019ennuie jamais. Chaque acte change de d\u00e9cor et de registre \u2014 la chambre \u00e0 coucher, les ruelles, la galerie des portraits, la crypte, puis la f\u00eate de mariage \u2014 avec des meurtres, du danger, l\u2019arriv\u00e9e du roi et de la garde. La pi\u00e8ce ressemble presque \u00e0 une grande fresque de cape et d\u2019\u00e9p\u00e9e. J\u2019ai donc demand\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00e9quipe que le public y prenne autant de plaisir que moi devant les r\u00e9cents films consacr\u00e9s aux Trois Mousquetaires<\/em>, o\u00f9 l\u2019\u00e9motion, le rire et la beaut\u00e9 se m\u00ealent.
Pour moi, un spectacle populaire est accessible sans exiger de codes particuliers : il doit pouvoir toucher aussi bien les habitu\u00e9s du th\u00e9\u00e2tre que ceux qui n\u2019y viennent jamais. La pr\u00e9premi\u00e8re \u00e0 Villefranche-sur-Sa\u00f4ne l\u2019a confirm\u00e9. Cinq cents \u00e9l\u00e8ves y ont assist\u00e9, dont des sixi\u00e8mes et des cinqui\u00e8mes, alors que le spectacle \u00e9tait conseill\u00e9 \u00e0 partir de la quatri\u00e8me. J\u2019\u00e9tais inquiet. De la r\u00e9gie j\u2019observais le jeune public : au d\u00e9but, quelques portables \u00e9taient encore allum\u00e9s, mais ils se sont \u00e9teints au bout de deux minutes. \u00c0 la fin, les \u00e9l\u00e8ves nous ont offert quatre rappels, certains debout. L\u2019\u00e9quipe du th\u00e9\u00e2tre, pourtant exp\u00e9riment\u00e9e, n\u2019avait jamais vu une telle r\u00e9action lors d\u2019une repr\u00e9sentation scolaire. Quand un spectacle touche ainsi des jeunes, on sait que le projet fonctionne.<\/p>\n\n\n\n

Nous avons parl\u00e9 de la place centrale de Do\u00f1a Sol. Comment as-tu abord\u00e9 et dirig\u00e9 les trois personnages masculins qui l\u2019entourent ?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Nous sommes partis du principe que chacun des trois personnages masculins est aveugl\u00e9 par une obsession qui l\u2019\u00e9loigne de Do\u00f1a Sol. Don Ruy Gomez place l\u2019honneur familial au-dessus de tout, alors que cette notion a aujourd\u2019hui perdu de son \u00e9vidence et peut devenir destructrice. Don Carlos, m\u00fb par le pouvoir, veut poss\u00e9der toutes les femmes : il ne cherche pas l\u2019amour de Do\u00f1a Sol, mais sa conqu\u00eate, dont il se d\u00e9sint\u00e9resserait aussit\u00f4t. Hernani, lui, l\u2019aime sinc\u00e8rement, mais reste prisonnier de son d\u00e9sir de venger son p\u00e8re. Tous trois se r\u00e9v\u00e8lent donc profond\u00e9ment \u00e9go\u00efstes, tandis que Do\u00f1a Sol demeure la figure la plus droite.
Avec Damien Avice, nous avons travaill\u00e9 un Hernani enti\u00e8rement poss\u00e9d\u00e9 par sa vengeance, au point de n\u00e9gliger l\u2019amour d\u2019une femme qui lui donne tout. Fabien Albanese incarne un Don Carlos sardonique, vif et parfois dr\u00f4le. Quant \u00e0 Philippe Sire, \u00e2g\u00e9 de 63 ans comme son personnage, il compose un Don Ruy Gomez vieillissant, patriarcal.<\/p>\n\n\n\n

Tu m\u2019<\/s>as expliqu\u00e9 avoir resserr\u00e9 le texte. Alors pourquoi as-tu ajout\u00e9 des \u00e9l\u00e9ments de contextualisation au d\u00e9but de chaque acte ?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Ces \u00e9l\u00e9ments ne sont ni \u00e9crits ni enregistr\u00e9s : ils ont \u00e9volu\u00e9 au fil du travail. Leur fonction est de donner au public des rep\u00e8res clairs pour qu\u2019il ne perde jamais le fil. Le premier acte se d\u00e9roule dans la chambre \u00e0 coucher ; le deuxi\u00e8me, huit heures plus tard, dans la ruelle situ\u00e9e en contrebas ; le troisi\u00e8me, deux mois apr\u00e8s, dans la maison de campagne de Don Ruy Gomez ; le quatri\u00e8me, un mois et demi plus tard, dans la crypte du tombeau de Charlemagne ; et le cinqui\u00e8me, encore deux mois apr\u00e8s, lors d\u2019une f\u00eate de noces sur une place de village.
Sans ces indications, le spectateur risque de se perdre. Nous avons donc utilis\u00e9 la musique, la lumi\u00e8re et le d\u00e9cor pour signaler les changements de lieu et de temps, plut\u00f4t qu\u2019une voix enregistr\u00e9e qui les annoncerait explicitement.<\/p>\n\n\n\n

Tu as souvent travaill\u00e9 hors des lieux th\u00e9\u00e2traux, au contact des habitants. Comment cette exp\u00e9rience influence-t-elle aujourd\u2019hui ta mani\u00e8re de pr\u00e9senter une \u0153uvre de r\u00e9pertoire sur une sc\u00e8ne nationale ?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

\u00c0 ma sortie de la Com\u00e9die de Saint-\u00c9tienne, on me surnommait \u00ab 4×4 \u00bb, l\u2019homme tout-terrain parce que j\u2019intervenais partout : en maison d\u2019arr\u00eat, \u00e0 l\u2019h\u00f4pital aupr\u00e8s d\u2019enfants malades, en milieu scolaire, chez l\u2019habitant ou en comit\u00e9 d\u2019entreprise. Je viens de ce travail de terrain et je regrette que trop d\u2019artistes de ma g\u00e9n\u00e9ration s\u2019en \u00e9loignent.
Pour moi, faire du th\u00e9\u00e2tre aujourd\u2019hui, c\u2019est \u00eatre capable de monter une pi\u00e8ce devant 600 personnes comme de jouer une forme courte dans un salon pour une trentaine de spectateurs. Cette exp\u00e9rience a fa\u00e7onn\u00e9 mon th\u00e9\u00e2tre et me permet de rester proche du public. Le mot \u00ab public \u00bb n\u2019est pas un gros mot : nous cr\u00e9ons des spectacles pour lui.
Il y a une quinzaine d\u2019ann\u00e9es, j\u2019ai assist\u00e9, dans un lieu tr\u00e8s contemporain, \u00e0 une performance volontairement provocatrice. Au fil de la repr\u00e9sentation, la majorit\u00e9 des quelque 300 spectateurs a quitt\u00e9 la salle ; il n\u2019en restait qu\u2019une soixantaine \u00e0 la fin. Lors du verre qui a suivi, la directrice a affirm\u00e9 que le public n\u2019\u00e9tait pas pr\u00eat et n\u2019avait pas compris la force du geste artistique. Je lui ai r\u00e9pondu qu\u2019il ne fallait pas m\u00e9priser les spectateurs ni leur faire porter la responsabilit\u00e9 de l\u2019\u00e9chec d\u2019une proposition. Selon elle, son r\u00f4le \u00e9tait de les \u00e9duquer ; je rejette cette vision. Une certaine mondanit\u00e9 du milieu th\u00e9\u00e2tral m\u2019agace : je ne cr\u00e9e pas pour plaire \u00e0 la presse ou aux professionnels, mais pour le public. Je ne suis pas un artiste de cour, je suis un artiste de jardin.<\/p>\n\n\n\n

Ta d\u00e9marche semble faire \u00e9cho \u00e0 celle de Marc Jeancourt. Je l\u2019ai interview\u00e9 il y a quelques mois<\/a>, et il d\u00e9fendait presque exactement le m\u00eame point de vue. <\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Marc m’a programm\u00e9 deux fois.<\/p>\n\n\n\n

Quels sont tes prochains projets ?<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Je travaille sur plusieurs projets que je ne peux pas encore annoncer. En attendant, Hernani<\/em> et Hermini<\/em> vont beaucoup tourner. J\u2019ai aussi besoin de prendre du temps et du recul pour observer le monde.
Je suis aussi tr\u00e8s occup\u00e9 par mes fonctions de coordinateur du Conservatoire de La Roche-sur-Yon et par les nombreuses formations que je donne. Malgr\u00e9 cette charge de travail, je veille \u00e0 donner du sens \u00e0 mes choix. \u00c0 mes yeux, ce m\u00e9tier repose sur trois ressorts : la n\u00e9cessit\u00e9, l\u2019envie et le plaisir. La n\u00e9cessit\u00e9 consiste \u00e0 accepter certains engagements pour vivre et conserver son statut. Beaucoup de com\u00e9diens dans la profession font face \u00e0 ces trois pr\u00e9rogatives. Pour ma part, j’ai la chance de pouvoir \u00e9quilibrer dans ma vie professionnelle ces trois aspects en permanence. J\u2019ai plus de propositions de travail que de temps pour y r\u00e9pondre, ce qui me permet de choisir ce que je souhaite faire.<\/p>\n\n\n\n

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